Photos aggregator

Photographie de Abdelhamid Kahia tirée de l’ouvrage Tunisie paru en 1964

J’estime que seule une photothèque, à programmer au sein de la cité de la Culture en construction à Tunis, pourrait sauver le patrimoine visuel – que ce soit photographique ou cinématographique – national. Il y a deux ans j’avais visité avec Bechir Manoubi son local, qui était dans un piteux état, qu’il occupait à la rue Mongi Slim. Notre reporter sportif numéro Un n’avait pas les moyens de sauver ses archives. Aujourd’hui, deux ans après son décès, rien n’a été fait.

Appel à tous les photographes
Photographes pensez dès aujourd’hui à vos archives, et posez-vous ces deux questions ; saura-t-on plus tard leur valeur ? Qui s’en occupera ?
Photographes du dimanche ou amateurs passionnés, auteur d’une œuvre d’une certaine ampleur ou propriétaire d’un modeste album de famille, vous détenez un bien public inestimable, pensez à en faire don, léguez ce patrimoine à quelqu’un qui saura s’en occuper.

Le tunisien est en manque de photographies ; Bab Souika au temps des taxi BB, les souks de Tunis quant ils étaient encore le centre commercial de la ville, le tramway passant devant le Belvédère. Aujourd’hui on vend sur les trottoirs de Tunis des mauvaises reproductions de vieilles photos alors que des photothèques entières – d’une valeur documentaire considérable – risquent de disparaître pour toujours.
Si l’Etat ne fait pas le nécessaire il est fort probable que des privés s’en chargeront, et il n’est pas certain que ces collectionneurs soient tunisiens.
Cela sera un moindre mal que de devoir aller acheter chez Bill Gates – qui est en train de constituer la plus grande archive photographique du monde (sa société Corbis possède 65 millions d’images ) – des photographies signées Kahia ou Manoubi ? Car le pire des cauchemars serait de ne plus les voir à jamais !
Je vous ai prévenu.

Prière de mentionner “Hamideddine Bouali http://du-photographique.blogspot.com” à chaque empreint de citations ou d’extrais.

«Abdelhak Ouertani :< ?xml:namespace prefix = o />

Premier diplômé tunisien de photographie en 1894»

Dans une vie, il nous arrive de rencontrer des gens, dont on ne sait plus depuis combien de temps on les a rencontrés. Pour moi, Mohamed Bennani fait partis de ceux-là. Je ne me rappelle plus quand est ce que j’ai enjambé pour la première fois le pas de sa charmante maison. Dans ce patio ensoleillé où il lui arrive souvent de s’élancer – comme un gosse à qui on demande de ramener son adorable peluche – pour chercher un vieux livre de la chambre d’à côté. Son café turc servi brûlant, ou le thé – à volonté- à peine sucré ponctue des discussions toujours passionnées à propos de tous ce que qui concerne les livres, la photographie, la culture et l’histoire. L’Histoire que Mohamed Bennani respecte et se met en colère dès que l’on en parle sans références. Aujourd’hui Mohamed Bennani cultive un look assez particulier, j’hésite sur la ressemblance : de face il pourrait jouer le rôle d’Alfred Einstein, de profil il a du Robespierre dans le port de tête…en tout cas il ne vous laissera pas indifférent. Les étudiants le sollicitent pour son inestimable soutien moral et intellectuel, les autres pour sa bonhomie et son large savoir des livres et son intimité avec la Médina de Tunis. Les expositions « Anonymes » de la présente édition ainsi que celle consacrée à l’oeuvre de Mustapha Bouchoucha l’année précédente sont le fruit d’une collaboration enrichissante pour nous deux. J’ai profité de ces fréquentes visites pour l’interroger.

Hamideddine Bouali : « quelle est l’obsession du collectionneur ? ».

Mohamed Bennani : « je suis plutôt obnubilé par les vieux livres, mais en ce qui concerne les photos je suis en train d’apprendre leur langage, leur technique…C’est pour cela que je tiens à participer à cette manifestation, une occasion inespérée de rencontrer l’élite de la photographie tunisienne et des photographes étrangers non moins intéressants.

H.B. : « Collectionner est ce que c’est faire l’histoire d’une certaine manière? ».

M.B. : «Oui, effectivement, faire des recherches à propos des photographies, c’est bien les regarder : discerner les détails, localiser le lieu, situer la date, chercher l’auteur, trouver le procédé…c’est très instructif et assez passionnant. Souvent ce travail de longue haleine réserve de joyeuses surprises. Je suis sur les traces du premier tunisien diplômé en photographie. En 1894 (oui vous avez bien lu !) Abdelhak Ouertani part à Lyon – là où les frères Lumière ont établi leur usine – et en revient photographe. Il s’aventure dans le sud tunisien, direction le Soudan, avec le Marquis de Morès. Il succombe avec tous les membres de l’expédition à un dramatique guet-apens. Dix ans plus tard, des voyageurs qui vont sur les lieux du massacre, mettent la main sur des débris de plaques de verres photographiques au lieu dit El Ouatia ».

H.B. : « Ce Abdelhak Ouertani, dont vous m’avez souvent parlé, serait rien de moins que le premier photographe tunisien et arabe patenté, ce qui est une grande découverte pour tout ceux qui tentent de rédiger une histoire de la photographie tunisienne. De quels autres trésors disposez-vous ?».

M.B. : « J’ai le fonds entier de Gilbert van Raepenbusch (un photographe professionnel qui fut en activité en Tunisie dans les années cinquante et soixante), d’une importante partie du reporter photographe tunisien Kalaï et de l’intégralité des négatifs de Mohamed Ben Ammar Ben Youssef. L’édition précédente des Rencontres rendit hommage à Mustapha Bouchoucha dont je suis le dépositaire de la quasi-totalité de la photothèque. Et puis je dispose de quelques clichés du XIXe siècle de Garrigues et Soler.

H.B. : « Que pensez-vous des Rencontres après avoir assisté à trois éditions dont une fois comme exposant ? »

M.B. : « Les Rencontres ont su créer une ambiance sympathique, elles sont utiles pour connaitre les gens du métier, les tables rondes sont instructives, les soirées à Sidi Ali el Mekki succulentes…je souhaite une longue vie aux Rencontres et au et au travail des animateurs qui est unique en Tunisie ; diaporama, journal… sous oublier la qualité du catalogue édité chaque année et ce journal qui est d’un grand intérêt ».

Entretien paru dans le N° 4 du Corsaire

Quotidien des Rencontres Internationales

de la Photographie de Ghar el Melh

du 30 juin 2008

Prière de mentionner “Hamideddine Bouali http://du-photographique.blogspot.com” à chaque empreint de citations ou d’extrais.

Déclarons la photographie d’utilité publique…< ?xml:namespace prefix = o />
et le photographe bienfaiteur de l’humanité !

Nous vivons des temps difficiles. Les avis de tempête se font de plus en plus fréquents. Les photographes subissent une dure fronde, harcelés par des accusations répétées et souvent diffamatoires. A Lausanne et à Paris deux expositions organisées simultanément déplacent la photographie du prétoire des témoins au banc des accusés.

A Paris
André Zucca (1897-1973), photographe inconnu, jusqu’à maintenant, du grand public se voit organiser une exposition d’une partie de son Å“uvre. “La vie des Parisiens au temps de l’occupation” est un album coloré – détail très important – d’images d’une période délicate de l’histoire de France. L’exposition eut un immense succès et dès que des voix se sont élevées pour réclamer son arrêt, l’affluence augmenta sensiblement.
Dresde horriblement anéantie, les insoutenables charniers béants, les abominables camps d’exterminations, le traumatisme de l’enfant du ghetto de Varsovie, la boucherie d’Omaha Beach sont les épisodes marquants de la seconde guerre mondiale faisant partie de notre mémoire collective, les documentaires filmés et les reportages photos en sont la représentation.
Notre Livre d’Histoire de la seconde guerre mondiale ne comporte aucune image facile à voir. Nous avons ainsi été conditionnés, pour finir convaincus qu’en temps de guerre, la vie est, constamment, insupportable. Les expressions de joie n’étaient visibles qu’à la Libération… drapeaux au vent, sourires de bonheur et discours faussement improvisés. C’est ce que, jusqu’à maintenant, on nous donnait à voir.
En effet, on a tendance à croire que pendant les conflits armés, le quotidien des pays en guerre et la vie des populations dominées sont toujours douloureux. S’il est vrai que l’absence de liberté est infernale, il n’en demeure pas moins que l’homme résiste de différentes manières à l’oppression. L’espérance que cela finira un jour, la débrouille et l’entre-aide permettent de survivre en attendant des jours meilleurs. On croit tous qu’aussi persistante soit-elle la pluie, le beau temps surviendra !

Cet espoir fait vivre.

Que croyaient ceux qui se sont sentis offusqués aujourd’hui en voyant les photos de Zucca ? Que de 39 à 45 ce n’étaient que bombardements, rafles, tortures et pelotons d’exécution ?
Les moments de grandes souffrances, les jours de deuil et les râles de désespoirs étaient précédés de cures de nonchalance salutaire et suivis par des promesses de lendemains de délivrance. Si ces photos étaient en noir et blanc, le constat en serait différent. Un chapeau rouge, une robe bleue, un ciel azur, une voiture marron, un visage rose…cela fait, pour certains, douteux en temps de guerre. La vie aurait dû être, selon eux, restituée en nuances de gris, grisâtre, grisaille…
Les uniformes, eux, sont toujours sombres, quel que soit le procédé photographique utilisé.

Quelle meilleure parade aux fausses lectures des photographies que l’exposition “Palestine, la vie tout simplement” qui a lieu en ce moment sur la Pont des Arts. Résultat d’une commande passée à deux photographes palestiniens, reconnus sur la scène internationale, Rula Halawani (invitée des Rencontres de Ghar El Melh en 2004) et Taysir Batniji. Michket Krifa, notre Michket, celle qui fut parmi nous lors des préparatifs des 4e Rencontres de Ghar El Melh est le commissaire de cette exposition. Des photographies de Palestiniens en train de vivre…n’est ce pas la plus valeureuse des résistances que d’être enceinte en temps de guerre, d’aller à l’école alors que la moitié de celle-ci fut bombardée la veille, de plonger dans une piscine à quelques heures d’un couvre-feu. Il n’y a pas mieux que de continuer à vivre pour saper le moral de l’adversaire.

L’histoire, la grande Histoire, a retenu le nom et l’épopée des grands hommes, chefs de guerre ou fins stratèges, mais n’a pas assez insisté sur l’exemplaire bravoure des peuples. Au Ghetto de Varsovie, à Stalingrad (aujourd’hui Volgograd) assiégé, à Gaza meurtrie, les hommes armés d’espoir et chargés de volonté de vivre ont fini par vaincre (ou vaincront). Comment cette exposition sera-t-elle perçue quand la Palestine serait pleinement aux mains des siens ; les Palestiniens ?
Aujourd’hui nous connaissons le contexte, mais ceux qui la verront, disons dans quelques années, sauront-ils la regarder sans tomber dans les excès constatés dans l’expo de Zucca ?

Revenons à Zucca. Est-il nécessaire de préciser que le contexte de l’époque est différent de celui d’aujourd’hui. Ceux qui ont vu ces photographies sont-ils censés savoir que Zucca avait utilisé les premiers films couleurs commercialisés, qui avaient une très faible sensibilité (16 asa). Zucca était donc obligé de les utiliser par grand soleil…d’où l’amalgame et la confusion entre beau temps et la joie de vivre !!!
Certes Zucca travaillait pour la revue de propagande nazie Signal, tout comme le contingent de photographes et de cinéastes des pays alliés faisait de même pour leur propre camp.
A la guerre comme à la guerre. D’ailleurs toutes les armées possèdent un service cinématographique et photographique, qui faisait partie d’un arsenal, que chacun utilisait à sa manière et pour son profit afin de montrer que le bon côté c’était lui. L’utilisation de la photographie à des fins de propagande ne date pas de la seconde guerre mondiale, depuis la Guerre de Crimée et la bataille de Gettysburg les photographes sont devenus l’un des maillons d’une longue chaîne d’influence dont le produit de leur métier, les photographies, est la seule partie visible !

Jean Baronnet cinéaste et commissaire de l’exposition, trouve étrange le changement du titre (Les Parisiens sous l’occupation fut changé en Des parisiens sous l’occupation), il remarque que : ” le premier de ces titres me semblait, à moi aussi qui suis le commissaire de l’exposition, imprécis ; je préférais celui que j’avais proposé, “Les couleurs des années noires”, et qui m’a été refusé… Instruit par l’expérience précédente, je me voyais mal raconter une histoire de l’Occupation lisse et sans scories … une histoire dans laquelle on parlerait de Jean Moulin, mais sans évoquer ceux qui l’ont livré à Klaus Barbie “.
À propos de l’étoile jaune, qui n’était visible – selon un grand nombre de visiteurs – que dans deux photographies, Delfeil de Ton (chroniqueur au Nouvel Observateur) constate à juste titre en remarquant que “Deux photos d’étoiles jaunes ? Une seule suffit, elle dit tout”.
Jamais une exposition n’a suscité autant de passion de la part du public, des critiques et des organisateurs. Presque quotidiennement les organisateurs ont essayé de rectifier leur choix précédents. Après le titre, ce sont les écriteaux, les textes d’introduction qui furent constamment remaniés selon les critiques de la veille.

Jean Baronnet, constate que : “La mairie de Paris vient d’inventer un nouveau concept d’exposition, celui de l’exposition à présentations variables ; happening permanent dont les variations deviennent un intéressant sujet d’étude”.
“Comment exposer la photographie ?”, Ce titre est celui d’un débat organisé à la Bibliothèque historique de la Ville de Paris le 29 mai dernier. “Quelles sont les particularités d’une exposition de photographies au regard d’autres médias ?”, “Photographie et la propagande ? “, “Quel est le rôle des expositions dans la transformation de notre regard sur la photographie ? “, sont les autres thématiques traitées.
Il a fallu le tremblement de terre causé par l’exposition Zucca pour que l’on soit poussé à chercher à y voir plus clair. Le dernier des cinq débats en marge de l’exposition, “Vérités de l’image, vérités de l’histoire” a été organisé avec la Ligue des droits de l’Homme, qui tient à préciser qu’elle : “attache un grand prix à ce que les Å“uvres ne soient pas censurées, mais débattues dans l’espace citoyen, notamment par la voix de son Observatoire de la liberté de création. Elle affirme que le libre accès aux Å“uvres est un droit fondamental à la fois pour l’artiste et pour le public et qu’il revient aux médiateurs, que sont notamment les commissaires d’exposition, d’informer le public sur le contexte (historique, esthétique, politique), et sur l’impact du contenu de l’Å“uvre, quand il pose problème. Toute forme d’interdiction, ou toute forme de sanction à raison du contenu de l’Å“uvre doit être évitée”.

A Lausanne
“Controverse” est une compilation de photographies qui ont créé la Une non pas par leur contenu mais par leur existence même.
Voilà une nuance à expliciter. C’est ce que tente de faire l’ouvrage “Une histoire juridique et éthique de la photographie ” de Daniel Girardin et Christian Pirker, paru chez Actes Sud. Les auteurs constatent ; “C’est une compilation d’images, sujette à polémique et prêtant donc à des controverses juridiques, depuis l’invention de la photographie…Un résumé des angoisses du temps “.

Est-ce la faute à Fournier, si la petite Omayra Sanchez fut engloutie par une dantesque coulée de boue ? Que peut faire Eddie Adams face à la volonté d’un assassin à l’instant où il tire, à bout portant, sur la tempe d’un Viêt-Cong ?
Ce problème s’avère insoluble car il est un réel cas de conscience ; des libertés fondamentales s’opposent. D’un côté la liberté d’expression du photographe et de l’autre celle de tout être humain de disposer, à sa guise, de son image. D’ailleurs les organisateurs de l’exposition ont admirablement choisi leur titre.
Le mot controverse nous rappelle celle de Valladolid, où Charles Quint réunit des juristes et des théologiens afin de déterminer la manière dont les Indiens peuvent être légitimement soumis et convertis. On alla jusqu’à chercher à savoir si ces “sauvages” étaient des humains !
Aujourd’hui à Lausanne, les organisateurs semblent demander aux photographes ! “Avez-vous une âme ?”.

A Ghar el Melh
Une table ronde organisée lors de la présente édition(*) des Rencontres tentera de faire avancer le débat même si l’on sait par avance que le problème, ou la controverse, perdurera. Tout comme à Valladolid au temps de Charles Quint, à Lausanne en mai dernier – où un concours de la meilleure défense des photographes fut organisé – à Ghar el Melh, aussi, il est presque certain que les arguments des plaidoyers et les charges des réquisitoires se neutraliseront.
A Ghar El Melh, il y a trois ans, j’ai projeté à l’intention d’une trentaine d’enfants un diaporama constitué de photographies réalisées par de grands reporters. Quand apparut la photo de l’agonie d’Omayra, je leur ai demandé s’ils auraient, comme Fournier, fait cette photo. Comme cela était prévisible, tous ont été scandalisés à la vue de cette image insoutenable et ont sans hésiter affirmé leur refus de déclencher. Mais une petite main levée semblait dire le contraire. Une jeune fille d’une dizaine d’années, avec une voix à peine audible, prit la parole : “Monsieur, moi j’aurais réalisé cette photo”, un brouhaha indescriptible suivit ses mots. Je lui demandais, alors, de s’expliquer. Elle précisa sa pensée : “Je ferais cette photo, afin que l’on prenne les précautions nécessaires pour que cette tragédie ne se répète plus”.
On savait, que la vérité pouvait sortir de la bouche des enfants. Cette fillette pourrait avoir trouvé – à ce paradoxe cornélien mettant aux prises le photographe et son sujet – un jugement à la Salomon. Au lieu de chercher à savoir qui a tort et qui a raison, n’est-il pas judicieux de trouver une manière d’en tirer profit au bénéfice de tout le monde. C’est en me souvenant de ses paroles que j’ai composé le titre de cet essai.

S’il est impossible d’imaginer le déroulement des débats, il est par contre utile de conclure par une interrogation : pouvons-nous imaginer un monde sans photographes ? Des journaux sans illustrations ? Des galeries sans photographies ?
Un monde sans Fournier, Adams, Cartier-Bresson, Caroll, Toscani, Zucca ou Halawani serait aveugle. Cependant, il est temps de reconnaitre l’incontournable rôle des commissaires d’exposition, car les photographes – en regardant dans leur viseur – ne savent pas où mettre les pieds.

Hamideddine Bouali
Vice-président des Rencontres
In Le Catalogue des 6e Rencontres Internationales
de la Photographie de Ghar el Melh
PP 106-109
26-30 juin 2008

(*) Table ronde qui n’a pas eu lieu faute de temps, mais que j’organiserai bientôt hors Rencontres

Prière de mentionner “Hamideddine Bouali http://du-photographique.blogspot.com” à chaque empreint de citations ou d’extrais.

26 – June 29, 2008
Scheduling

Les Rencontres Internationales de la Photographie de Ghar El Melh have become the great appointment of photography in Tunisia. Photographers from all sides: confirmed, new, children and the general public expect the last week of June to look, listen, do speak… all the senses will be arrested. Exhibits, workshops, panel discussions, slide shows a menu is also gratifying that teaching.
Exposures
Since its invention, photography continues to metamorphose, to the point where it seems that every photographer, creating its subject, invents its own medium. Each edition of the Rencontres is an anthology of looks from here and elsewhere previously. Venues from abroad or Tunisia, exhibitions are always a certain way of seeing the world. In Bamako as in Arles, Paris or Barcelona, the organisers: commissioner or curator, s’ingénient to build a theme events. In the exhibition galleries Fort Ghar El Melh – former penal colony – where for a long time any event basic freedom was banned today no restrictions are imposed. Meetings Ghar El Melh are a tribute, always renewed, the photographers who sublimate life.

Carte Blanche collectors The exhibitions last year Mustapha Bouchoucha and Victor Sebag had a great success. This year Beit Bennani and Iadh Behi return to submit their shots heart. “Anonymous” is a selection of photographs without mention delved into the fund Beit Bennani, but whose documentary value is undeniable. Soler was the photographer for a long time that any s’arrachait Tunis, he was the photographer official ceremonies, the reporter whose photos illustrated journals from the early twentieth century and a portrait of talent. Iadh Behi offers a choice of savoir faire of this photographer.

Round Tables I: “The pictures today”
(Led by Amar Dhaya, University)

It is possible to consider photography as an area that is sufficient in itself, a stirring panorama as broad as the imagination allows the photographer while being containing photographic. It is also possible to meet a different picture, known as plastic, worked or “photoshopée”, which spans areas, erases labels and demystifies history.
The first provided a wealth of world-famous photographers, a significant amount of works that take the icon. The second, because newer, less is known to the public. Visible only in the galleries, it is for the moment, confidential.
These two photographs meet sometimes violently, through their tenants, with arguments by critics texts and rarely through the works or theories.
All of this leads inevitably to, once again, seeking a definition of photography and a statute for the photographer.

Round Tables II: “The photograph in these relations with the media”
(Led by Mohamed Elhedef, journalist and photographer)

What information should be mostly in their paper version without photographs? A non-illustrated article seems sometimes suspect because the photographers, amateur or professional, are ubiquitous. But this beautiful marriage between the press and the picture is sometimes acrimonious. The scenes of households are becoming common to the point where it is periodically to the brink of collapse.
Photographs published out of context of achievement, false stories, even photographers who manipulate their works have become commonplace.
Like always trains arriving on time and nobody speaks and who become the subject of a scandal without precedent when one of them shows a slight delay, photography fills often marvel at its role . The debate, introduced by a review of photographs that have surprised, shocked or outraged, analyze the path that follows an image of the photographer drive. Course mined, chaotic and often dangerous.

The Night meetings
The evenings of meetings will be set aside for photography, how can it be otherwise, thirst that we organize and you look. In the vast courtyard of the first fort, projections will be organized to add to the vision, the sound of music accompanying commentary or a photographer. Jean Claude – alias Father Fourat – Imed and Donia show every night bêtisier Encounters. This year, a slide show will allow the public to assess programmes carried out by photographers who hope to win “The challenge for Ghar El Melh” trophy that will crown the creativity and boldness.

Photography workshop for children and adults
The workshops, as their name suggests, are more than one site preparations. The result does not count more than the work leading thereto. “The Wall images”, “Life, face and portrait”, “Their photos… our legends”, “Family Album,” are some of the workshops where children give free rein to their imagination, fantasy and innocence. The photographers will be invited to take part and children by the hand to the wonderful world of photography.

Journal of Meetings
Le Corsaire écumera the shores of Ghar El Melh for the third consecutive year. Auditors reported the course of the event, interviews with photographers, citations to remember, excerpts book to read, memorize vocabulary, helping heart of poets, are the topics.

Photo Academy
The Academy of Art in Carthage is a new private school to teach photography in Tunisia. With equipment at the cutting edge of technology, experienced teachers will be glad to show you how to use your digital camera, make a portrait studio and exploit the possibilities of Photoshop. A team of students from this institution will cover the highlights of the day and will screen his interviews and reports each evening.

Back in a work, photography by A. Kahia
What other event could pay tribute to Abdelhamid Kahia? Les Rencontres hope enroll in the Tunisian landscape photography as a reference to consult. A slide show, made after his great book “Tunisia” published in 1964, will explore photography Abdelhamid Kahia, one of the few masters of photography Tunisia.

After midnight
“After midnight” is a meeting, informal and relaxed on the beach of Sidi Ali El Mekki, where interrogations, which have always accompanied the photographer, will be raised. What is a good photograph? The photographer must seek to be happy or to please the public? And the art market! Should we follow or ignore? These are some of the questions which no reply has been unanimously. Here and nowhere else, the digressions are allowed if desired, photography leads to everything and what better place to escape the starry sky of Tunisia and the beach of Sidi Ali El Mekki? The echoes of discussions last year, which ended at sunrise, still resonate today. Some went to bed others have had enough strength to go eat doughnuts and start a new day. The meeting is also this: a performance of physical endurance.

The animations

June 26

09h-12h: photography workshops for children
“Guided tours of exhibitions with Hamideddine
“The wall images with Rania
“Your photos… our legends” with Hajer
“Life, face portraits” with Rabaa
16h-18h: Workshop for adolescents and adults
“Picture Academy”, with the Academy of Art in Carthage
22h to 00h: Nocturnes.
The information (students of the Academy of Art in Carthage)
“Back in a work, photography by A. Kahia” Hamideddine
Slideshows contributing to the Challenge Ghar El Melh
“The bêtisier of the day” by Jean Claude alias Father Fourat, Imed and Donia
Beach Sidi El Mekki
00h to 02h: “After midnight, meeting informally with photographers.

June 27

09h-12h: photography workshops for children
“Guided tours of exhibitions with Lilia
“The wall images with Rania
“Your photos… our legends” with Hajer
“Life, face portraits” with Rabaa
16h-18h: Workshop for adolescents and adults
“Picture Academy”, with the Academy of Art in Carthage
22h to 00h: Nocturnes.
The information (students of the Academy of Art in Carthage)
Slideshows contributing to the Challenge Ghar El Melh
“The bêtisier of the day” by Jean Claude alias Father Fourat, Imed and Donia
Beach Sidi El Mekki
00h to 02h: “After midnight, meeting informally with photographers.

June 28

09h-12h: photography workshops for children
“Guided tours of exhibitions” with Marianne
“The wall images with Rania
“Your photos… our legends” with Hajer
“Life, face portraits” with Rabaa ”
“Reporters at GEM” with Lilia
16h-18h: Workshop for adolescents and adults
“Picture Academy”, with the Academy of Art in Carthage
Panel I: “The pictures today”
22h to 00h: Nocturnes.
The information (students of the Academy of Art in Carthage)
Slideshows contributing to the Challenge Ghar El Melh
“The day of the bêtisier” by Jean Claude alias Father Fourat, Imed and Donia
Beach Sidi El Mekki
00h to 02h: “After midnight, meeting informally with photographers.

June 29

09h-12h: photography workshops for children
“Guided tours of exhibitions with Nathalia
“The wall images with Rania
“Your photos… our legends” with Hajer
“Life, face portraits” with Rabaa
“Family Albums” with Lilia
16h-18h: Workshop for adolescents and adults
“Picture Academy”, with the Academy of Art in Carthage
Panel II: “The photograph in these relations with the media”
22h to 00h: Nocturnes.
“The bêtisier of the day” by Jean Claude alias Father Fourat, Imed and Donia
Slideshows contributing to the Challenge Ghar El Melh and awards ceremony.
“Back in a work, photography by A. Kahia” Hamideddine
Special Info (students of the Academy of Art in Carthage)
Beach Sidi El Mekki
00h to 02h: “After midnight,” Farewell.

Via [Du photographique] freshly translated fron French with Google.

6^e Rencontres Internationales de la Photographie de Ghar El Melh
26 – 29 Juin 2008
Programme

Les Rencontres Internationales de la Photographie de Ghar El Melh sont devenues le grand rendez-vous de la photographie en Tunisie. Photographes de tous bords : confirmés, nouveaux, enfants et le grand public attendent la dernière semaine du mois de juin pour regarder, écouter, faire, s’exprimer…tout les sens seront interpellés. Expositions, ateliers, tables rondes, diaporamas constituent un menu aussi réjouissant que didactique.
Les expositions
Depuis son invention, la photographie ne cesse de se métamorphoser, au point qu’il semble que chaque photographe, en créant son sujet, invente son propre médium. Chaque édition des Rencontres est un florilège de regards venus d’ici, d’ailleurs et de naguère. Venues de l’étranger ou de Tunisie, les expositions sont toujours une certaine manière de voir le monde. A Bamako comme à Arles, à Paris ou à Barcelone, les organisateurs : commissaire ou curateur, s’ingénient à constituer des manifestations à thème. Dans les galeries d’exposition du Fort de Ghar El Melh – ancien bagne – où pendant longtemps toute manifestation élémentaire de la liberté était bannie, aujourd’hui aucune restriction n’est imposée. Les Rencontres de Ghar El Melh sont un hommage, toujours renouvelé, aux photographes qui subliment la vie.

Carte blanche aux collectionneurs
Les expositions consacrées l’année dernière à Mustapha Bouchoucha et à Victor Sebag ont eu un franc succès. Cette année Beit Bennani et Iadh Behi reviennent pour nous proposer leurs coups de cÅ“ur. “Anonymes” est un choix de photographies sans mention puisé dans le fonds de Beit Bennani, mais dont la valeur documentaire est indéniable. Soler fut pendant longtemps le photographe que tout Tunis s’arrachait, il était le photographe des cérémonies officielles, le reporter dont les photos illustraient les revues du début du XX^e siècle et un portraitiste de talent. Iadh Behi nous propose un choix du savoir faire de ce photographe.

Tables ronde I : “Les photographies d’aujourd’hui”
(Dirigée par Amar Dhaya, Universitaire)

Il est possible de considérer la photographie comme un domaine qui se suffit à lui-même, brassant un panorama aussi large que le permet l’imagination du photographe tout en se contenant du photographique. Il est aussi possible de rencontrer une photographie différente, dite plasticienne, travaillée ou « photoshopée », qui enjambe les domaines, efface les étiquettes et démythifie l’histoire.
La première a fourni une pléiade de photographes de notoriété mondiale, une quantité importante d’œuvres qui tiennent de l’icône. La seconde, parce que plus récente, est moins connue du public. Visible uniquement dans les galeries, elle est, pour le moment, confidentielle.
Ces deux photographies se rencontrent parfois violemment, par l’intermédiaire de leurs tenants, par des arguments, par des textes critiques et rarement par l’entremise d’œuvres ou de théories.
Tout ceci mène inéluctablement vers, une fois encore, la recherche d’une définition de la photographie et un statut pour le photographe.

Tables ronde II : “La photographie dans ces relations avec les médias”
(Dirigée par Mohamed Elhedef, journaliste et photographe)

Que seront les informations surtout dans leur version papier sans les photographies ? Un article non-illustré parait parfois suspect car les photographes, amateurs ou professionnels, sont omniprésents. Mais ce beau mariage entre la presse et la photo, est parfois houleux. Les scènes de ménages sont de plus en fréquentes au point que l’on est périodiquement au bord de la rupture.
Des photos publiées hors de leur contexte de réalisation, des légendes mensongères, des photographes qui vont jusqu’à manipuler leur œuvres sont devenus monnaie courante.
Tout comme les trains qui arrivent toujours à l’heure et dont personne ne parle et qui deviennent le sujet d’un scandale sans précédent dès que l’un d’eux accuse un léger retard, la photographie remplit, souvent, son rôle à merveille. Ce débat, introduit par une revue de photographies qui ont étonné, choqué ou scandalisé, analysera le chemin que suit une image du photographe au lecteur. Parcours miné, chaotique et souvent dangereux.

Les Nocturnes
Les soirées des Rencontres seront réservées à la photographie, comment peut-il en être autrement, assoiffés que nous sommes d’organiser et vous de regarder. Dans l’immense cour du premier fort, des projections seront organisées afin d’ajouter à la vision, le son d’une musique d’accompagnement ou le commentaire d’un photographe. Jean Claude – alias Père Fourat -, Imed et Donia montreront chaque soir le bêtisier des Rencontres. Cette année, un concours de diaporama permettra au public d’apprécier des programmes réalisés par des photographes qui espèrent décrocher “Le challenge de Ghar El Melh”, trophée qui couronnera la créativité et l’audace.

Atelier de photographie pour enfants et adultes
Les ateliers, comme leur nom l’indique, sont plus un chantier qu’un préparatif. Le résultat ne compte pas plus que le travail y menant. “Le Mur aux images”, “Vie, visage et portrait”, ” Leurs photos…nos légendes”, « album de famille », sont quelque uns des ateliers où les enfants donneront libre cours à leur imagination, fantaisie et innocence. Les photographes invités seront de la partie et emmèneront les enfants par la main vers le monde merveilleux de la photo.

Journal des Rencontres
Le Corsaire écumera les rivages de Ghar El Melh pour la troisième année consécutive. Comptes rendu du déroulement de la manifestation, interviews de photographes, citations à retenir, extraits d’ouvrage à lire, lexique à mémoriser, coup de cÅ“ur de poètes, en constituent les rubriques.

Photo académie
L’Académie d’Art de Carthage est un nouvel établissement privé d’enseignement de la photographie en Tunisie. Avec un matériel à la pointe de la technologie, des enseignants expérimentés se feront un plaisir de vous montrer comment utiliser votre appareil photo numérique, réaliser un portrait en studio et exploiter les possibilités de Photoshop. Une équipe constituée d’élèves de cette institution couvrira les moments forts de la journée et projettera ses interviews et ses reportages chaque soir.

Retour sur une Å“uvre, la photographie de A. Kahia
Quelle autre manifestation pourrait rendre hommage à Abdelhamid Kahia ? Les Rencontres espèrent s’inscrire dans le paysage photographique tunisien en tant que référence à consulter. Un diaporama, réalisé d’après son fabuleux ouvrage “Tunisie” paru en 1964, permettra d’explorer la photographie de Abdelhamid Kahia, un des rares maîtres de la photographie tunisienne.

Après minuit
« Après minuit » est une rencontre, informelle et décontractée sur la plage de Sidi Ali El Mekki, où les interrogations, qui ont toujours accompagné le photographe, seront posées. Qu’est ce qu’une bonne photographie ? Le photographe doit-il chercher à se faire plaisir ou à plaire au public ? Et le marché de l’art ! Faut-il le suivre ou l’ignorer ? Ce sont là quelque unes des interrogations dont aucune réponse n’a fait l’unanimité. Ici et nulle part ailleurs, les digressions sont permises voire souhaitées, la photographie mène à tout et quel meilleur lieu d’évasion que le ciel étoilé de la Tunisie et la plage de Sidi Ali El Mekki ? Les échos des discussions de l’année dernière, qui finissaient au lever du soleil, résonnent encore aujourd’hui. Certains sont allés se coucher d’autres ont eu assez de force pour aller déguster des beignets et commencer une nouvelle journée. Les rencontres, c’est aussi cela : une performance d’endurance physique.

Les animations

09h à 12h : Ateliers de photographie pour enfants
“Visite guidée des expositions” avec Hamideddine
“Le mur aux images” avec Rania
“Vos photos…nos légendes” avec Hajer
“Vie, visage, portraits” avec Rabaa
16h à 18h : Atelier pour adolescents et adultes
“Photo académie”, avec l’Académie d’Art de Carthage
22h à 00h: Nocturnes.
Les infos (élèves de l’Académie d’Art de Carthage)
“Retour sur une Å“uvre, la photographie de A. Kahia” de Hamideddine
Diaporamas concourant pour le Challenge de Ghar El Melh
« Le bêtisier de la journée» par : Jean Claude alias Père Fourat, Imed et Donia
Plage de Sidi El Mekki
00h à 02h : « Après minuit », rencontre informelle avec les photographes.

09h à 12h : Ateliers de photographie pour enfants
“Visite guidée des expositions” avec Lilia
“Le mur aux images”avec Rania
“Vos photos…nos légendes”avec Hajer
“Vie, visage, portraits” avec Rabaa
16h à 18h : Atelier pour adolescents et adultes
“Photo académie”, avec l’Académie d’Art de Carthage
22h à 00h: Nocturnes.
Les infos (élèves de l’Académie d’Art de Carthage)
Diaporamas concourant pour le Challenge de Ghar El Melh
« Le bêtisier de la journée» par : Jean Claude alias Père Fourat, Imed et Donia
Plage de Sidi El Mekki
00h à 02h : « Après minuit », rencontre informelle avec les photographes.

09h à 12h : Ateliers de photographie pour enfants
“Visite guidée des expositions” avec Marianne
“Le mur aux images” avec Rania
“Vos photos…nos légendes” avec Hajer
“Vie, visage, portraits” avec Rabaa”
« Reporters à GEM” avec Lilia
16h à 18h : Atelier pour adolescents et adultes
“Photo académie”, avec l’Académie d’Art de Carthage
Table ronde I : “Les photographies d’aujourd’hui”
22h à 00h: Nocturnes.
Les infos (élèves de l’Académie d’Art de Carthage)
Diaporamas concourant pour le Challenge de Ghar El Melh
« Le bêtisier de la journée» par : Jean Claude alias Père Fourat, Imed et Donia
Plage de Sidi El Mekki
00h à 02h : « Après minuit », rencontre informelle avec les photographes.

09h à 12h : Ateliers de photographie pour enfants
“Visite guidée des expositions” avec Nathalia
“Le mur aux images” avec Rania
“Vos photos…nos légendes” avec Hajer
“Vie, visage, portraits” avec Rabaa
“Albums de famille” avec Lilia
16h à 18h : Atelier pour adolescents et adultes
“Photo académie”, avec l’Académie d’Art de Carthage
Table ronde II : “La photographie dans ces relations avec les médias”
22h à 00h: Nocturnes.
« Le bêtisier de la journée» par : Jean Claude alias Père Fourat, Imed et Donia
Diaporamas concourant pour le Challenge de Ghar El Melh et remise des prix.
“Retour sur une Å“uvre, la photographie de A. Kahia” de Hamideddine
Spécial Info (élèves de l’Académie d’Art de Carthage)
Plage de Sidi El Mekki
00h à 02h : « Après minuit », soirée d’adieu.

Programme susceptible de subir des changements

He’s probably the most known and the most adventurous Tunisian photographer I know, his portfolio is a hard collection of misery all over Iraq (All along the conflicts since 1990), Somalia and Afghanistan, and even if he insists in the fact that he is not a war photographer, his fate is within the biggest conflicts of the time allowing him a handful of international prizes:

1999 – Nominated for Le prix Bayueyx for war correspondents – France.
2000 – Nikon prize in the international Photography contest – Belgium.
2000 – World press foundation masterclass – Netherlands.
2004 – Fuji film Young reporter award – France.
2004 – Nominated for Le prix Bayueyx for war correspondents – France.

His main formula is mysterious combination of more than 15 authentic reportages as:
- The two war on Iraq.
- USA after the 9/11.
- The war on Afghanistan.
- The conflicts in Somalia.
- Guantanamo detention camp.

A rising star that was qualified by:

[Karim Ben Khelifa Website]

Adel Bouallagui was born and raised in Tunisia, he started his career as a journalist reporter for local and foreign newspapers then he joined the Tunisian TV where he participated in the production of three-hour talk show. He earned a master’s degree in Media & Arts specializing in Digital Photography and Video Production.

His interest in digital photography was fostered by his digital photography workshops in Long Island University in Brooklyn, New York. from this point on, Adel has taken photographs all over the state of New York. Adel ‘s strong media and mass communications theories understanding and capabilities have allowed him to get into the middle of the crowd and capture various photographs in different themes. Adel has a tendency towards working on themed photographs over the past two years Adel has been working on photographs concerning Multiculturalism, Globalization, global communications, and Body language.

Adel has a tendency towards using digital imaging to capture and doccument various Folkloric & Cultural Heritage, he also likes working on themed photographs.
Over the past Adel has been working on topics such as: Multiculturalism, Globalization, Global communications, and Body language.

Unfortunately, he doesn’t have a dedicated site and his works are thrown all over the Internet.

[Adel Bouallagui Gallery]